Пропедевтика в дизайне: от концепций Кандинского к современным методикам
28 марта в Креативном пространстве «Мойка-8» Санкт-Петербургского Союза дизайнеров по инициативе секции «Теория и педагогика» состоялась IV Межвузовская научно-практическая конференция проекта «Традиционные и новаторские методы преподавания пропедевтики в дизайне».
В этом году конференция проходила в четвертый раз. Тема конференции этого года — «Василий Кандинский и концепции преподавания дизайна в ХХ веке», конференция приурочена к 160 летию художника.
В событии традиционно участвовали преподаватели СПбГУПТД, СПГХПА им. А.Л. Штиглица, Университета ИТМО, РГПУ им. А.И. Герцена и других учебных заведений Санкт-Петербурга. Участие в конференции — это возможность обсуждения методик преподавания в авангардных школах 20-х годов ХХ века и современных авторских методов. Было заслушано двадцать докладов. Тематика докладов конференции этого года была довольно обширна — от доклада преподавателя КТМУ С.К. Тимофеевой о школе А. Ашбе, в которой учился В. Кандинский, до рассказа о разработке заданий по композиции в современных учебных программах, прозвучавших в докладах преподавателя Дизайн-центра Аничкова дворца Г.М. Корневой и преподавателя РГПУ им. А.И. Герцена О.А. Тютюнник.
И.В. Клюшкин открывает конференцию. Е.Ю. Лобанов, доцент СПбГУПТД передал книгу в дар библиотеке
Огромный интерес вызвал доклад преподавателей СПбГУПТД С.А. Веремеенко и С.В. Шведова «Методика проведения учебной практики по разработке предметного дизайна, от концепции до прототипа». Преподаватели рассказали о курсе пропедевтики, заканчивающемся производственной практикой. На основе заданий по объемно-пространственной пропедевтике студенты проектируют городской сквер и малые архитектурные формы в городской среде. Затем, на производственной практике, разрабатываются и выполняются элементы предметного дизайна — мебель, светильники. Для студентов это возможность увидеть связь функционального оборудования и отвлеченной формы, которая была его основой, возможность создать объект дизайна. На выставке в Креативном пространстве «Мойка-8» была продемонстрирована серия светильников, выполненная студентами на основе пластического языка объемной композиции.
И.Л. Зорина, доцент СПбГУПТД
Г.М. Корнева, Дизайн-центр Аничкова дворца, Доцент СПбГХПА им. А.Л. Штиглица К.В. Бандорина, Профессор СПбГХПА им. А.Л. Штиглица В.П. Тимонин, С.А. Веремеенко и С.В. Шведов, СПбГУПТД
В этом году исполняется 70 лет кафедре «Интерьер и оборудование» СПбГХПА им. А.Л. Штиглица. Доклады о преподавании объемно-пространственной пропедевтики на кафедре «Интерьер и оборудование» были сделаны профессором В.П. Тимониным и доцентом С.О. Горчаниновым. Отвлеченный курс пропедевтики был внедрен на кафедре в 70-е годы и стал основой для учебных программ в других учебных заведениях.
Проект постепенно расширяется, к традиционным участникам конференции присоединяются новые лица. Конференция дает возможность преподавателям высших и средних учебных заведений Санкт-Петербурга познакомиться друг с другом, поделиться опытом преподавания. В докладе К.В. Бандориной была проведена параллель между живописью Кандинского и знаковыми образами в предметном дизайне ХХ века. Доцент Е.Ю. Лобанов рассказал о преподавании в Индии.
Доцент СПбГХПА им.Штиглица С.О. Горчанинов. А. Цой на фоне своего проекта. Участники конференции на фоне плакатов Академии им А.Л. Штиглица. Фрагмент выставки.
Организаторы конференции стремятся доказать огромное значение пропедевтики для построения образовательной программы дизайнеров. Для этого в рамках конференции была организована выставка студенческих работ. Были представлены работы студентов в виде отвлеченных заданий по плоскостной и объемно-пространственной пропедевтике и продолжение отвлеченных заданий в проектной деятельности.
Конференция показала интерес преподавателей к смещению фокуса на прикладное значение пропедевтики. Всем интересно как пропедевтика помогает разрабатывать проекты открытых пространств, интерьеров и малых архитектурных форм. Каких успехов можно добиться при профессионально-организованном учебном процессе.
Текст: © Зорина И.Л. 2026
Фотографии: © Зорина И.Л. 2026 © Бандорина К.В. 2026