КОНКУРС «Комфорт и технологии в интерьере»

Уважаемые господа!

Студия кухонных технологий KONZEPTHAUS совместно со студией света и электротехники Volt e Lumen приглашает Вас принять участие в открытом конкурсе «Комфорт и технологии в интерьере»

Номинации:

  1. Лучший дизайн-проект организации кухонного пространства с использованием техники любого из следующих брендов: Kuppersbusch, V-zug, DeDietrich, Gaggenau, Ilve, Bertazzoni, Barazza, Fhiaba, Liebherr.

 

  1. Лучший  дизайн-проект организации освещения и/или электротехнического оснащения жилого пространства с использованием оборудования европейских производителей.

К участию в конкурсе приглашаются дизайнеры, архитекторы, а также студенты профильных ВУЗов. Участие в конкурсе – бесплатное.

Критерии оценки работ:

  • дизайн,
  • инновационность,
  • функциональность,
  • удобство и комфорт использования.

Главный приз в каждой номинации – 30 000 руб.

Дополнительные призы симпатий партнеров конкурса.

Жюри конкурса:

  • Мария Егорова, представительство V-ZUG, BERTAZZONI, Fhiaba  
  • Мария Васильева, представительство DeDietrich
  • Федор Панцеров, представительство Kuppersbusch, ILVE, BARAZZA
  • Деймантас Григалиунас, представительство JUNG
  • Лолита Эбрил, представительство FABBIAN
  • Никита Акиншин, представительство LINEA LIGHT Group
  • Председатель жюри – архитектор Вадим Кондрашев, руководитель студии ARCHIDO 

 

Результаты конкурса будут объявлены 23 марта 2012 года на церемонии открытия выставки лучших работ, которая будет проходить в объединенном шоу-руме KONZEPTHAUS и Volt e Lumen по адресу: Санкт-Петербург, ул. Профессора Попова, д. 6

Требования к материалам: 1-5 изображений в формате jpg (разрешение не менее 150 dpi, размер А4) а также краткая пояснительная записка и контактные данные автора проекта.

Срок подачи материалов — до 10 марта 2012 года.

Для участия в конкурсе могут быть предоставлены как новые, так и реализованные проекты.

Материалы принимаются по электронной почте: konkurs@konzepthaus.ru, konkurs@voltelumen.ru или в печатном виде по адресу: СПб, ул. Профессора Попова д.6, по будним дням с 10:00 до 19:00

Дополнительная информацию Вы можете получить  у координаторов конкурса:

Ольга Бабыкина (812) 610-77-99

Карина Воронова (812) 610-610-5

 

Volt e Lumen 

www.voltelumen.ru 

Мультибрендовая студия, специализирующаяся на комплексном  оснащении объектов качественной светотехникой и электроустановочными изделиями. Подбор оборудования и профессиональное сопровождение нестандартных проектов. Системы автоматизации KNX и My Home. Располагающая творческая обстановка для работы дизайнеров и их заказчиков.

 

 

KONZEPTHAUS 

www.konzepthaus.ru 

Мультибрендовая студия бытовой техники премиум-сегмента с активной экспозицией и тест-зоной. Официальный дилер Kuppersbusch, V-zug, De Dietrich, Gaggenau, Ilve, Bertazzoni, Barazza, Fhiaba, Liebherr.

Генеральный информационный спонсор конкурса – Медиа-группа FineStreet.

журналы «Жилая среда», «Загородная резиденция»,

газета «4room:/форум профессионалов»

Фотовыставка «Роскошь света и цвета в натюрмортах Евгения Боровика»

С 1 февраля до 1 марта в фотогалерее «Рахманинов дворик»

Фотовыставка «Роскошь света и цвета в натюрмортах Евгения Боровика»

Евгений Боровик работает с предметами. Он создает композиции, освещает их определенным образом, фотографирует и получает...нет, не натюрморты, а полные жизни, виртуозно и изящно выполненные фотографические полотна! Они сложны по замыслу и техническому исполнению — нередко выдержки при съемке достигают тридцати минут, а окончательный вариант получается только через несколько месяцев. Евгений часто использует «световую» кисть, что делает его произведения в полном смысле слова рукотворными. Результатом этого кропотливого труда стала неповторимая, узнаваемая творческая манера автора, для которой характерны утонченное чувство цвет, безукоризненно выполненная композиция, мастерски поставленный «живой» свет. В композициях фотохудожника нет ничего лишнего — каждый предмет находится на своём месте и погружаясь в пространство фотографии, мы ловим себя на мысли, что любуемся теми предметами, на которые в повседневной жизни часто не обращаем внимания.

Фотогалерея «Рахманинов дворик»

Ул. Казанская, д.5 (ст.м. «Невский проспект»);

Тел. + 7-812-312-95-58;

вт-сб с 12:00 до 20:00;

26 января  в 19.30 состоится презентация семинара Василия Бертельса «НЕРЕГУЛЯРНЫЕ МОДУЛЬНЫЕ СЕТКИ. ПОСТРОЕНИЕ И ПРАКТИЧЕСКОЕ ПРИМЕНЕНИЕ».

Презентация пройдет в Санкт-Петербургском Союзе дизайнеров по адресу Мойка, 8.

Вход свободный.


УСЛОВИЯ ПРИЕМА В РЕГИОНАЛЬНУЮ ОРГАНИЗАЦИЮ

СОЮЗА ДИЗАЙНЕРОВ РОССИИ

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ СОЮЗ ДИЗАЙНЕРОВ

 

  1. Для рассмотрения вопроса о Приеме в члены Союза дизайнеров России вступающему необходимо представить следующие документы (п.5 Положения о приеме в СПБ СД):
  • Рекомендация соответствующей секции. Оформление ниже перечисленных документов осуществляется после получения протокола рекомендательной комиссии секции. График работы рекомендательных комиссий соответствующих секций публикуется отдельно.
  • Портфолио в папке А 4 (предварительно представляется на рекомендательную комиссию секции)
  • Фото 3 х 4 (6 шт. — цветные)
  • Заявление (установленной формы)
  • Анкета (установленной формы) – 2 экз.
  • Творческая карта (установленной формы) – 2 экз.
  • Резюме (краткая творческая биография, перечень основных работ, участие в выставках, награды) – 2 экз.
  • Учетная карточка (установленной формы) – 2 экз.
  • Копия диплома об образовании (фото или ксерокопия, заверенная нотариально или в отделе кадров учебного заведения) — 2 экз.
  • Копия документа о наличии ученой степени (если таковая имеется) — 2 экз.
  • Копии (при наличии): патентов, авторских свидетельств или свидетельства на промышленный образец, дипломов и свидетельств участия в выставках или конкурсах — 2 экз.

 

  1. На заседании приемной комиссии необходимо  представить:
  • Экспозицию (показ) своих творческих работ (1 – 2 планшета размером 1000 х 1400, вертикально).
  • Портфолио (личный материал автора — возвращается)
  • Папку с вышеперечисленными документами и примерами творческих работ.
  • Вступительный взнос в размере 10 000 руб. (вносится при условии положительного решения приемной комиссии)
  • Годовой взнос в размере 2000 руб. (вносится при условии положительного решения приемной комиссии)

ПРИЕМ 2012 (план работы):

утвержден Правлением Спб СД. Протокол №7 от 30 .11.2011

  1. Работа рекомендательных комиссий секций с 18 января по 10 февраля
  2. Последний день предварительной записи  — 10 февраля  до 17.00
  3. Монтаж выставки: 17-18 февраля (пятница, суббота) с 13.00  до 18.00
  4. Работа Приемной комиссии 20 февраля (понедельник) с 13.00

 

График работы рекомендательных комиссий секций

Секция День недели Время
 

Промышленный дизайн

 
3 февраля 

10 февраля

 
пятница с 17.00 до 19.00
Интерьер и оборудование 18 января 

25 января

1 февраля

8 февраля

 
среда с 17.00 до 19.00
Теория и педагогика 1 февраля 

8 февраля

 
среда с 18.00 до 19.00
Дизайн одежды 19 января 

2 февраля

9 февраля

 
четверг с 17.00 до 19.00
Арт-дизайн 19 января 

26 января

2 февраля

9 февраля

 
четверг с 17.00 до 19.00
  

Графический дизайн
3 февраля 

10 февраля

 

 
четверг с 17.00 до 19.00
  

Медиа-дизайн

 
2 февраля 

9 февраля

 
четверг с 19.00 до 20.00
  

Дизайн обуви и аксессуаров

 
19 января 

2 февраля

9 февраля
четверг с 18.00 до 19.00

Семинар Василия Бертельса

В  январе в Санкт-Петербургском Союзе дизайнеров состоится семинар Василия Бертельса «НЕРЕГУЛЯРНЫЕ МОДУЛЬНЫЕ СЕТКИ. ПОСТРОЕНИЕ И ПРАКТИЧЕСКОЕ ПРИМЕНЕНИЕ» Семинар для студентов старших курсов и выпускников кафедр графического дизайна, практикующих дизайнеров — графиков. Для участия в семинаре необходимы практические навыки работы в программе Adobe InDesign( на занятия приходить со своим ноутбуком)!

БАЗОВЫЁ ОСНОВЫ ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА

1. Теоретические занятия.Тема 1. Визуальное восприятие.

Вербальное и визуальное восприятие: основные отличия. Визуальные искусства как самостоятельный язык. Антитеза: «поэзия» – «живопись». Визуальное мышление. Правое и левое в «западной» и «восточной» традиции. Иррадиационные зоны в двумерном пространстве.

Пространство Прозрачное и непрозрачное. Оверлэппинг как простейший способ изображения пространства на плоскости, тон. Достраивание невидимой части изображения на основе предшествующего визуального опыта. Элементарные приемы передачи объема на плоскости. Фигура и фон. Оптические иллюзии. Перспектива; „математическое” и „перцептивное” пространство, обратная перспектива как наиболее адекватное двухмерное отображение неглубокого (0,5-3,5 м) трехмерного пространства.

Цвет. Цвет как фактор, влияющий на «вес» и пространственное положение графического элемента; психологическое и эстетическое воздействие цвета. Хроматический круг Ньютона, «холодные» и «теплые» цвета, взаимодополнительный контраст. Цветовые модели CMYK, RGB.

Основы композиции. Точка и отрезок на плоскости.  Передача пространства на плоскости без построения перспективы.–       3 часа.

 

Тема 2. Типографика

Буква как графический объект с самостоятельной эстетической ценностью. Форма и контрформа; их значение в типографике. Слово как совокупность графических объектов. Форма и содержание. Смысл слова как фактор, влияющий на графику шрифта.

Строка текста как изобразительный элемент; „рисование” строками. Текстовой блок как графический объект. Соответствие гарнитуры шрифта и графических особенностей наборной строки „кирилицы” и „латиницы”. „Нейтральные” и „интернациональные” шрифты. Взаимосвязь между шрифтом и изображением; принцип подобия и принцип контраста. Заголовочный комплекс и иллюстрация; цвето-тональные характеристики и композиция изображения как фактор возможного влияния на  цвет, тон, графику и композицию шрифта.     3 часа.

 

Тема 3. Пропорционирование. Закономерности визуального восприятия.Дискретность зрительного процесса, микрокартины и зоны восстановления, элементарные эстетические переживания, предпочтительные и менее предпочтительные ритмы и пропорции, “золотое сечение” как наиболее комфортный для глаз ритм и пропорция, числовой ряд Фибоначчи (аддитивный ритм).Одиннадцать деревянных панелей Хесира — главного архитектора фараона Джосера как свидетельство практического применения древними египтянами пропорционирования на основе “золотого сечения”, его производных и функций квадратных корней, динамический  ряд прямоугольников Джея Хэмбиджа. “Священный” треугольник (3:4:5 (Изида, Озирис, Гор)) или “треугольник Пифагора”, египетский и ассирийский каноны, комплекс в Гизе и пирамида Хеопса; основные пропорции; “золотое сечение” и его производные как эстетическая основа древнеегипетского канона.

Принцип пропорции (принцип равного изменения и геометрического подобия) как отображение и повторение всеобщего принципа природы — принцип познания и творчества; “А-ромб” — элементарная единица пространства подобий как основа формообразования в природе. “Шри-Янтра, пропорциональный циркуль из музея Терм в Риме; пропорции Парфенона и Эрехтейона как воплощение в архитектуре пропорционального строения соответственно мужской и женской фигуры.Proporcia Divina и Леонардо де Винчи.“Святая Троица” Андрея Рублева и Свято-Троицкий собор Троице-Сергиевой лавры, церковь Вознесения в Коломенском как свидетельства пропорционирования на основе «золотого сечения» и производных величин в Древней Руси; прорись как основа иконописного канона. Мера как качественная характеристика — Исаак Сириянин.“Золотое сечение” и его производные как основополагающий фактор гармонизации визуального восприятия печатного издания и создания упорядоченной антропоморфной иконосферы — важнейшей составляющей энерго-информационного обмена.

 

Тема 4. Полоса набора. Основные закономерности визуального восприятия чистого белого листа бумаги. Пропорции. «Оптимальные узлы» (или «узлы отдыха глаз»); иррадиационные поля. Простейшие оптические иллюзии, их значение при визуальном восприятии шрифта и печатной полосы.

 

Методы построения полосы набора Построение полосы набора. «Гармонический делительный канон Виллара де Оннекура». Метод построения полосы набора «по Яну Чихольду»: «деление высоты и ширины страницы на 12 частей». Метод построения полосы набора Душана Шульца

 

Модульное проектирование печатных изданий
Модульная структура как древнейший и простейший метод создания упорядоченных систем. Модуль как основа построения классической антиквы. Простейший модульные сетки в рукописной и первопечатной книге. Модульные сетки в современных печатных изданиях: реклама, газета, журнал, книга. Основные принципы построения модульных сеток.  3 часа.

Тема 5. Верстка и дизайн периодических печатных СМИ Основные технологические этапы выпуска печатного издания в редакции и типографии. Обзор современного программного обеспечения верстки и дизайна периодических СМИ. Основы макетирования газеты и журнала: сходство и различия.       1 час.

ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ Построение полосы набора по канону Виллара де Оннекура. Построение модульной сетки в полученной полосе набора.Построение полосы набора по методу Душана Шульца. Построение модульной сетки в полученной полосе набора. (3 часа). Разработка принципиального макета рекламного проспекта на основе нерегулярной модульной сетки. Цвет. Формат произвольный  (12 часов).

Стоимость участия — 400 р. Ведется предварительная запись по номеру 314-56-45

С НАСТУПАЮЩИМ 2012 ГОДОМ!

Уважаемые коллеги!

Поздравляем всех с наступающим Новым Годом!

Пусть он принесет в ваш дом много тепла и света, радости, веселья и больших творческих успехов!!! Пусть в новом году сбудутся все ваши сокровенные желания и счастье навечно поселится в вашем доме.

Всегда рады видеть вас  как можно чаще в стенах нашего творческого Союза, ставшего для всех    родным Домом!

Правление Санкт-Петербургского

Союза дизайнеров

Поздравляем наших коллег!!!

5 декабря 2011 года в день 20-летия со дня учреждения Союза Дизайнеров России в Общественной Палате РФ состоялось вручение Национального приза в области дизайна победителям конкурса.

Лауреатом премии «Виктория» в номинации «АРХИТЕКТУРНЫЙ ДИЗАЙН» стал Петров Александр Глебович и руководимый им коллектив, в том числе Белянова Александра Виуленовна за разработку проекта высотного здания нового типа «TaiwanTower».

victoria.jpg

Лауреатом премии «Виктории» в номинации «ЛУЧШИЙ ДИЗАЙНЕРСКИЙ КОЛЛЕКТИВ ГОДА» стала  Семенова Виктории Викторовна — автор и руководитель разработки  издания «Петербургский стиль,  инфографика городской среды» и коллектив (комитет по градостроительству и архитектуре Правительства Санкт-Петербурга и ГУ «НИПЦ Генплана Санкт-Петербурга» за плодотворную работу в области дизайна городской среды в 2010—2011 гг.) в том числе участник проекта Тазетдинова Владислава Дамировна.

Презентация Microsoft Office PowerPoint.jpg

За большой вклад в развитие культуры, многолетнюю плодотворную работу и в связи с 20- летием со дня основания Союза дизайнеров были награждены: Грамотой Министерства Культуры Российской Федерации — Санжаров Владимир Борисович и Благодарностью Министерства Культуры Российской Федерации Мещанинов Андрей Андреевич.

За вклад в становление и развитие Всероссийского творческого объединения  дизайнеров  и в связи с 20-летием Грамотой Союза дизайнеров России были награждены: Ким Ольга Викторовна и Талащук Сергей Юрьевич.

Почетный Знак Союза дизайнеров России «за заслуги в развитии дизайна» и сертификат получили: Свердлов Владимир Борисович и Тимофеев Александр Васильевич.

От всей души поздравляем наших коллег с заслуженными наградами и желаем дальнейших творческих успехов!

Правление Санкт-Петербургского

Союза дизайнеров

Шоу-конкурс 

Авангардвжизниимоде / Avant-garde as Life style and Fashion

 

В 2012 году Екатеринбург становится российским центром отечественного и мирового дизайна.В течение года в Екатеринбурге будет проходить Всероссийский фестиваль «Екатеринбург 2012 – российская столица дизайна».

Учредителями фестиваля выступают Министерство культуры Российской Федерации и Общероссийская общественная организация «Союз Дизайнеров России». Организаторы фестиваля — Свердловское региональное отделение Союза Дизайнеров России и Уральский центр развития дизайна УралГАХА при поддержке Правительства Свердловской области, Министерства культуры и туризма Свердловской области, Администрации муниципального образования «город Екатеринбург»,Управления культуры Екатеринбурга,Уральской государственной архитектурно-художественной академиии деловых кругов Урала.

Программа фестиваля предусматривает проведение тематических конкурсов, выставок регионального, российского и зарубежного дизайна, творческих дискуссий, круглых столов, семинаров, лекций известных дизайнеров с опытом работы в России и за гра­ницей. В рамках фестиваля в апреле и октябре 2012 года пройдут традиционные для Екатеринбурга Дни моды в театре эстрады. В апреле состоится финал Шоу-конкурса «Авангард в жизни и моде».

Условия участия в Шоу-конкурсе «Авангард в жизни и моде»

1. В конкурсе могут принять участие дизайнеры, художники, театральные деятели, профессионалы и студенты. Конкурс состоит из двух этапов: предварительного эскизного этапа и финального дефиле.

2. Конкурс проводится по трем номинациям:

– Одежда как арт-объект.

– FashionStreet/ Мода улицы.

– Театр абсурда.

3. Участие в конкурсе бесплатное. Плата осуществляется только за выход моделей в финальном дефиле. 1 модель – 1000 рублей.

4. Каждый участник-автор или авторский коллектив могут представитьна предварительном этапе от 3 до 5 ансамблей одежды (инсталляций) в каждой из трех номинации.

6. В финальном дефиле профессиональное жюри определяет в каждой номинации победителей-лауреатов I, IIи IIIстепени.

7. Лауреаты Iстепени получат дипломы и ценные призы от организаторов и спонсоровконкурса. Лауреаты IIи IIIстепени получат дипломы победителей.

8. Все участники конкурса получают дипломы участников конкурса.

Для профессиональной оценки коллекций и определения победителей организаторы формируют жюри, в состав которого войдут известные дизайнеры, специалисты индустрии моды, представители творческой интеллигенции и СМИ. Члены принимают решение индивидуально. По каждому участнику набранные баллы суммируются. Победителями признаются участники, коллекции которых набрали наивысшие итоговые баллы.

Оргкомитет конкурса предполагает пригласить в жюри известных дизайнеров.

Концепция шоу-конкурса «Авангард в жизни и моде»

Стремление к нестандартному, авангардному всегда присуще моде как социальному явлению современного общества. Через одежду, через вещи, через движение или поведение вырази своё отношение к времени, в котором ты живешь. Создай образ, который соответствует твоему представлению о человеке сегодня. Ты сам, твои друзья, твой мир, твоё мировоззрение, твоё мироощущение. Что или кого ты считаешь крутым? Цель шоу – поиск красоты, оригинальности, новизны, которые являются смыслом природы каждого человека. Человека, которому чуждо чувство скуки.

Номинации шоу-конкурса «Авангард в жизни и моде»

1. Одежда как арт-объект.

Одна из тенденций моды – это эксперимент в области создания новых форм, силуэтов, фактур. Эта одежда не всегда предназначена для ношения, но идеи могут быть адаптированы для создания коммерчески успешной одежды.

2. FashionStreet / Мода улицы.

Сегодня предполагается полная свобода творчества для потребителя, который смешивает в своём костюме одежду и аксессуары разных стилей, эпох, размеров. Именно этим интересен стиль, получивший название «Мода улицы», хотя в таком стиле сегодня выпускают одежду разные бренды по всему миру. Эта одежда всегда носимая, авангардная и индивидуальная. И, несмотря на микст, гармоничная и красивая.

3. Театр абсурда.

Здесь предлагается не одежда, как самоцель, а скорее выражение своего отношения к разным проявлениям времени, в котором живешь через одежду, аксессуары, образ и поведение человека, его движение. Всё это – факторы, влияющие на моду. Здесь концепция отражает позицию участника в жизни, которая базируется на его интересах к искусству, музыке, литературе, политике. В создании коллекции приемлен синтез выражения своей идеи через перфоманс, где сочетание музыки, образа, одежды, анимации позволяет выразить креатив автора, «выйти из себя» за рамки привычного и обыденного.

Абсурд – одна из характеристик нашей жизни. На протяжении прошлого 20 века это нашло отражение в искусстве, кино, фотографии. Мода всегда с готовностью это подхватывала, экстраполируя всё на человека и среду его обитания.

Критерии профессиональной оценки

1. Соответствие представленной коллекции выбранной номинации.

2. Художественная выразительность и оригинальности.

3. Авангардность коллекции.

Модели для финального дефиле предоставляются модельными агентствами Екатеринбурга и отбираются на кастинге. Возможен показ на своих моделях, имеющих, например, нестандартные размеры или рост. Участники самостоятельно предлагают образ коллекции. Им помогают стилисты. Нестандартные модели подбираются кастинг-менеджером по заявкам участников.

Конкурс проходит в 2 этапа

1. Предварительный эскизный этап проходит до 15 февраля 2012 года.

2. Финальный показ-дефиле 26 апреля 2012 года в Театре эстрады.

Программа финального дефиле 26 апреля 2012 года

1. Награждение победителей и показ коллекций участников конкурса.

2. Показ внеконкурсных коллекций профессионалов.

Для участия в Шоу-конкурсе «Авангард в жизни и моде» необходимо предоставить эскизы 3-5 образцов, оформить заявку и направить её в Оргкомитет до 15 февраля 2012 года почтой по адресу:

Л.В. Кокоревой, Институт модыУралГАХА.

Ул. Карла Либкнехта, 29. Екатеринбург, 620075, Россия.

Заявки также можно отправить на е-мейл: inmoda@inbox.ruс пометкой «Шоу-конкурс». На все вопросы Вы получите ответ по телефону (343) 371-70-41.

Заявка участника шоу-конкурса «Авангард в жизни и моде»

1. Фамилия, Имя, Отчество участника –

2. Статус (профессионал, студент) –

3. Название ВУЗа, фирмы –

4. Адрес, телефон, е-мейл –

5. Название коллекции –

6. Количество моделей (мужские, женские), указав размер груди, талии, бедер –

7. Концепция и описание  коллекции (что, зачем, из чего) –

8. Потребность в гостинице –

CD-диск с музыкальным треком предоставляется автором на репетиции финального дефиле. Диск должен быть подписан – ФИО автора, номинация и название коллекции.

Фотовыставка Юрия Гурченкова «MIX 3»

С 16 декабря до конца января 2012 года в фотогалереи «Рахманинов дворик» пройдет фотовыставка Юрия Гурченкова «MIX 3»

Работы Юрия Гурченкова – это своеобразные документальные фотоновеллы. Они обычно имеют литературный, порою поэтичный подтекст, таят в себе философский смысл, расширяющий сложившиеся представления о реальности. Интригующая недосказанность его фотографий будит естественный интерес зрителя. Взгляд автора проникает сквозь завесу обыденности. В работах – фрагменты действительности, заставляющие задуматься о сложности, о хрупкости бытия, об относительности всего сущего. Из многообразия жизненных фактов он находит наиболее характерные и поднимает их до обобщения, до художественного образа. У Юрия Гурченкова постепенно сложился собственный творческий почерк, основанный на понимании природы фотоискусства как «документальной образности».